你是否一直在因为选学校专业而迷茫？面对各种专业的课程设置和发展前景感到十分模糊？或者是想要了解更多却不知道该向谁求助？
今天我们向你介绍RCA传播设计学院视觉传达设计，给大家打一打定心剂，带领大家先了解一下格林荻庞大且强大的导师团。
我们的导师团基本都是来自RCA的直系优秀学长学姐，从品牌设计师到青年导演，时尚杂志撰稿人到科技产品开发者，每一个导师都是优秀且有才华的斜杆青年。他们涉及的领域也十分多元，从社会学到科技创新、又从摄影到时尚设计，相信与他们的交流一定会对你开眼界，长见识，选专业起到最直接、真实有效的帮助。
后期老师们将会针对不同专业开设讲座，
来和大家聊一聊专业介绍、
作品准备的那些事儿和申请独家秘笈。
格林荻视觉传达设计RCA导师
Rebacca Liu
英国皇家艺术学院
（MA Visual Communication）
约克大学
（BA English Literature）
伦敦艺术大学-切尔西艺术设计学院
（FdA Art and Design））
Rebacca导师是一位能在平面设计、艺术虚拟设计、写作编辑等多领域自如切换的自由设计师，有着丰富的教学、工作经验，以及与许多著名艺术家、设计师和品牌合作的经历。其中包括the Design Museum,IIUVO,Karla Otto,Semaine,环球音乐集团，《时尚芭莎》杂志以及梅赛德斯奔驰时装周等；同时她也担任过皇家艺术学院的客座讲师，与著名艺术刊物Elephant Magazine合作，指导学生展示作品。
Lyuqitiao Wang
英国皇家艺术学院
（MA Visual Communication）
伦敦艺术大学——中央圣马丁
（BA Graphic Design）
伦敦艺术大学——中央圣马丁
（Foundation）
王吕齐眺导师是曾获得过萨奇画廊雕塑奖，并接手完成多个艺术项目，包括British Earwy Project,C3 Design Without Event,Moo Restaurant Branding Design,Mr.Green Juice Pacakage Design,TravelBox Hotal Project等。
Qitiao导师作品
Echo Lu
英国皇家艺术学院
（MA Visual Communication-graphic design）
德国汉堡应用科技大学
（BA Visual Communication ）
学霸Echo是皇家艺术学院Lane Crawford Scholarship全额奖学金的获奖者，擅长标识、海报、品牌、书籍、字体、置景&造型设计等。现在是Vivienne Westwood线上视觉媒体设计的一名设计师。她曾在《Vision青年视觉》工作，主要负责平面设计与置景设计。同时也办过“Day and night”“Self-deception jokes”等展览。
Echo导师作品
Qirong Lin
英国皇家艺术学院
（MA Photography）
美国普渡大学
（B.sc Aeronautical and Astronautical Engineering）
曾为CITI Orient Securities Co.工作的林啟镕导师，现在正经营着一家将高科技与艺术结合的产品与文化设计工作室。她也曾是Prudue Engineering Innovation Design Project的获奖者，也曾参与多个科技产品项目，设计了新的交互式触屏膜FMS，利用图形用户界面（GUI）为飞行员提供便捷性屏幕。
Qirong导师作品
Clay Cavender
英国皇家艺术学院
（MA Visual communication）
犹他州立大学平面设计学院
Clay导师是一名平面设计师、摄影师。擅长摄影与艺术审美的Clay曾为包括JOON Magazine,时尚芭莎、FISK、Zoe Zoberski等著名品牌工作，获得过Chris Garnham摄影奖，也多次在杂志上发表作品，并于2015年起就先后在10多场展览中展示作品。
Clay Cavender导师作品
Yiyun Yan
英国皇家艺术学院
（MA Contemporary Art Practice）
约克大学
（MA Sociology 社会学）
Yiyun导师不仅是约克大学社会学学士、皇家艺术学院当代艺术实践硕士，同时还是优秀的青年导演、独立的摄影师和作词人。曾在英国伦敦分别办过展览“Becoming”和“Banquet”，是一个名副其实的斜杆青年。
Yiyun导师作品
庞大优秀的导师团有没有让你感到满满的安全感？现在阿荻带你回到RCA的视觉传达设计专业。向你详细介绍这个已经连续6年成为全世界排名第一的艺术学院是什么样的，以及其教育是如何改变这么多学生的人生。
最著名的顶级艺术设计学院之一
RCA成立于1837年，是全球唯一的全研究生制艺术院校，也是世界上最著名的顶级艺术设计学院之一。拥有着英国最先进的设施、研究资源和环境。其授课者均为国际知名艺术家、从业者和理论家。RCA拥有Kensington, Battersea和White City三大校区。本篇文章所介绍的视觉传达（Visual Communication）便位于White City校区。这个校区位于BBC媒体村，拥有专门为RCA学生设计的最先进的定制工作室，工作室和技术空间。于2017年9月开放，是RCA最崭新的一个校区。
RCA的White City校区
优越的地理位置
RCA位于英国的首都伦敦，这是一个对于国际学生来说再好不过的城市。优异的地理位置可以更便捷的接触国外艺术作品，感受西方艺术氛围，随时随地去看最尖端的展览，对于每个爱好艺术的人来说都是梦寐以求的机会。
White City校区传媒学院的工作室
悠久的专业历史底蕴
皇家艺术学院的视觉传达课程有着悠久的历史，在跨学科的环境中批判性地审视视觉传达在文化和社会中的地位和重要性。RCA相信，设计师和艺术家的技能可以超越视觉的局限，还可以包括声音、代码、文本、空间、事件和体验。
Show RCA 2019 Communication
极具挑战性与多样性
根据阿荻了解，RCA的视觉传达专业的课程指导原则都是在全球背景下进行实践。RCA希望本专业的学生从艺术和设计文化领域中汲取广泛的材料，以支持、发展和推进他们的实践。这些学科包括艺术与设计的历史和理论、艺术家和设计师的作品、文化、文学和社会理论、电影、文学、哲学、政治和技术。
Will you marry me?, 2019 Eilis Searson
RCA不限制学生用多种多样的形式表现自己的作品，希望学生能够利用自己在研究生阶段学习的成果和职业联系起来。
At the Heart of the Crystal Expanse, 2019 Liam Johnstone
皇艺的视觉传达专业包括三个方向：平面设计(Graphic Design)，插画(Illustration)和实验传达(Experimental Communication)。 在网申的时候会被要求选择其中一个方向。在上面三个视觉传达的标线领域中，插画和平面设计更接近大众认知中的视觉传达，但对于实验传达或许比较陌生。
跨学科交流与碰撞的机会
如今国外各顶级院校都很注重概念性和创意，而实验性传达就是在既有的表达方式以外寻求突破——任何形式的效果包括声音、代码、文本、空间和体验等，这些都不断在探索这视觉传达这一专业的界限。皇艺视觉传达这一专业，也为学生提供了很多与跨领域人士交流的机会，比如与帝国理工大学的合作，以跨学科视角与科学的方式碰撞出不同领域之间的可能性。
同时皇艺的视觉传达也是一个十分注重理念，研究性和批判性的专业。这里的“传达”并不单指信息的传播，而是在当代语境下，通过新图像，新理念，新形式，将观念和语言进行新的探索和实验，并形成一种自己独特的表达方式。
UNDER, 2019 Frederikke Frydeniund
理解、欣赏你的大胆与创新
该专业对学生作品的风格和方向包容性很强。你的作品可以是字体设计，书籍设计，logo设计，包装设计以及插画，它还可以是装置设计，实验影像，表演艺术，雕塑等等。在内容上，可以结合你的个人经历或生活体验挖掘具有深度和价值的题材。形式上，又可以通过不同媒介的运用，大胆的进行重构和创新，用多样的视觉语言传达出自己的批判性思维。相信阿荻，只要你的作品有想法、够大胆，就总会有人给予理解与欣赏。
同时，该专业重视思维的拓展和先进视觉表达方式的探索。所以除了教授视觉创作的技巧，学校还会通过做项目的方式让学生给导师反馈学习进展。小组crit和presentation的形式会让学生在专业技能上有很大的突破和提高。
A Fabricated Conversation, 2019 Iain Worgan
(Cameron Walker)
在每个项目之前tutor都会展示一个brief，用一些电影，视频，声音，插画，平面或者书籍中的文字来引导学生开展项目。学生需要根据老师提供的各种文字和图像资料、书籍进行头脑风暴和相关调研，进而开始做项目，在此过程中发现一些可拓展的问题进行再调研。
总的来说，这是以一个螺旋式上升的过程。学生通过这样的学习方式完善自己的个人能力和提升自我的审美水平，并逐渐和profession industry接轨。
课程设置
第一年（共120学分）
Elective为主要选修课（40学分）
Expended practice和workshops是副选修课（40学分）
Critical historical studies是论文课和讲座（40学分）
Bright Labrinth是公开lecture（自选的options）
Group turtorial | Personal turtorial | Elective turtorial
第一年是交叉上课的混合学习模式，第二年才会要求学生根据自己的想法细分。这个课程开设的目的是帮助学生学会做research，把研究成果运用到实践和作品中去，塑造新型的审美理念和先进的视觉方向。主选修课需要确定subject matter和个人领域方向，它跨越一整个学年；副选修课更偏向自我拓展和实际运用，涉及更细节的领域比如绘画，字体，书籍等课程。群体辅导在8个人左右，每学期1-2次。个人辅导也是相同频率，学生可以利用turtorial的时间向导师或者同学提出自己的疑问或者进行creative思想的交流。
第二年（共120学分）
Situated Practice导师项目（60学分）
Critical Practice毕业设计（60学分）
第二年的学习主要是自我主导的，通过 Group turtorial 和 Personal turtorial 进行教学。学生将从一系列项目框架中选择一个以便使自己的实践能够放置在一个pathway之中。学生在与私人导师讨论之后，将提交一份独立研究项目的计划。包括有跨学科的活动，如批判性论坛（Critical Forum）。
第二年同样开始week show，这是学期中面向大众的项目过程展览。学生可以和业内人士交流或者获得一些灵感。
就业前景与方向
视觉传达设计主要是现代商业服务的艺术，包括广告设计、包装设计、企业形象设计等方面，以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作。
而随着信息时代的快速发展，设觉设计在精神文化领域中也扮演着以其独特的艺术魅力影响着人们日常生活的角色。
加之科技正在迅猛发展，视觉设计在3D，AI, VR，交互，人工智能等技术领域的应用也大大增加。所以需要大量关于视觉传达设计方面的出色设计师。
优秀毕业生作品大欣赏
Design by Minna Sakaria，2013
Design by Sebastian Koseda，2013
Design by Fenghui，2015
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