• 1 •
皇家艺术学院
Royal College of Art
RCA拥有英国最先进的教学设施和优秀的研究资源,是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一,且只有研究生以上的课程。
/ 专 业 介 绍 /
RCA的纯艺术类专业分为雕塑、版画、绘画、摄影和当代艺术实践五类:
RCA雕塑学的研究范围正在不断扩大,涉及对象包括雕塑制作、公共艺术与社会实践、场地与空间、表演、声音、电影与录像等领域。与其只考虑雕塑的具体表现形式,本专业更愿意把它看作是一种促进艺术生产的方法。
绘画硕士课程则倾向于将绘画实践作为一种反思性、批判性的活动,充分利用与艺术媒介及其对象相关的历史背景、物质和概念成就。本专业的目标是提供一个平台,使艺术家们可以讨论当前的问题,包括绘画作为当代艺术实践的一部分所处的位置和面临的挑战。
RCA的当代艺术实践课程提供了一个讨论当代问题的环境,通过批判性实践、动态影像、表演和公共领域。让学生思考、创作和展示自己的艺术。要注意,尽管你将被期许在创作作品时结合适当的技术手段,但相关专业所涉及的当代艺术实践方法并不由技术或材料决定的。另外,在校期间,你可以根据学术需要参加学院范围内的技术研讨会,并与所有人共享艺术与人文学院内的所有设施。在多元化的教学环境里,学生可以为制定时间规划,努力发展自身所有的潜在可能性并实践自己的艺术灵感。
在教学中,RCA注重学生的组织协调能力,各种调查研究、课堂报告等多以小组合作形式完成,同时鼓励学生利用各种社会资源与信息进提炼和创作,并使作品与社会发展存在逻辑性的关联。
/ 招 生 偏 爱 /
皇艺在招生的时候,比较注重:
学生作品中所表现的想象力和创新能力;
是否能够明确表现出自己的艺术观;
对材料、画面的协调能力;
以及基本的设计技巧。
伦敦艺术大学内设有纯艺术相关专业的学院目前共有三所,分别是中央圣马丁CSM、切尔西Chelsea、Camberwell,虽然同属ual,但这三个学院的学制、时长不尽相同,学习内容的范围和教学模式也就都不一样了。
相比较来说CSM和Chelsea的教学模式相似,都比较当代化,有更强的自由性。以导师辅导下的自学并完成各自的project为主,导师回给予学生一些必要引导,并推荐一些资料文献、艺术家、书籍等等。Camberwell的教学模式则相对讲求专一,在教学思路偏向传统(不是保守),要求学生在三年的本科课程中选择一个主要的艺术形式作为学业目的, 但同时也探索其它的艺术实践形式.所以不必担心可接触的创作形式会很单一。另一方,Camberwell非常注重研究的落地性,及学生的行业专业技能培养,因此,该学院更加看重学生的动手能力及项目的可操作性,
在艺术实践方面,CSM对于当代艺术的实验性媒体更为看重,要求创作方式更加丰富,注重综合材料与空间、氛围、环境的结合。结合近年来的毕业作品,或许会感觉形式大于内容,或许因为圣马丁的氛围使学生们更愿意尝试一些天马行空的创意。Chelsea的教学方式则更加自由,也很重视跨界。导师主张学生们不应约束自己的艺术风格。所以也更加注重学生的自学和独立思考研究能力。
Camberwell的纯艺术在专业学术性和实践性上亦在追求平衡,在形式与理念,知识与实践方法,自由与传统之间保持自身独特的风格Camberwell的老师与学生间在教学与互动也会讲求节奏,既不会被过度放任学生的时间管理,亦不会对学生的创作方向加以束缚。
三所学院的很多教学资源是共享的,比如3D Workshops, Digital Studio, Photography Studio, Print, Casting等,但导师团队不是共用的,会依各自的风格进行搭配,这个学校就是这个学校的。 就地理位置来说, camberwell主校区位于东伦敦,离市中心较远,来市中心需过河,可搭乘火车。CSM和Chelsea的地理位置都比较好,位于一区,很靠近市中心的位置,看展很方便,生活也便利些。但Chelsea附近房租价格普遍较高。
中央圣马丁
BA (Hons) Fine Art
三年全日制纯艺术课程,在本科第二年课程结束时,学生可以拿到一个Diploma的学位,在拿到Diploma之后可以有选择地参加一部分相关工作,Diploma不仅在英国有效,并且是获得国际认可的。学生们有机会被安排到自己喜欢的或者是期望从事的领域中做一些职业型的工作。你可以在美术馆、博物馆、歌剧院、教育行业或是艺术家工作室中工作。
在教学中提倡发扬实验、研究、历史性、理论性及批判性的艺术创作,注重强调协作和社会实践活动,通过外部项目、替代空间和特定机会的提高谈判、团队管理和协作能力;提供广泛的活动,有一支高研究水平导师组成的团队,有嘉宾和专家技术人员的支持;传授的技能包括研究、规划、创作、写作、视觉及语言表达;提供丰富多彩的国际化、文化多元的实践团队,并有欧洲和美国的交换机会;与伦敦众多艺术馆、博物馆和文化中心合作,提供广泛的资源和机会。
Pathways
當你申請這個專業時,你可以選擇其中一個專業方向。
2D (二維的藝術表現方式)
3D (三維空間的藝術形式,如:雕塑、裝置藝術)
4D (四维的艺术形式,如:电影、视频、艺术写作、表演和声音)
XD (在交叉维度的空间的艺术,联系,地点,情景)
切尔西艺术学院
BA (Hons) Fine Art
切尔西艺术与设计学院成立于1986年,是全世界最优秀的艺术学院之一。学院在教与学方面有着良好的声誉,许多著名的艺术家和设计师的事业就是从切尔西艺术与设计学院开始的。
切尔西的纯艺更关注装置艺术,尤其是综合材料和媒介的空间装置。课程以工作室内的课程为基础,以各种艺术实践为主,涉猎的内容包括:油画、雕塑、影视与视频、数字麦提、音效、印刷、表演等; 风格自由、大胆,要求实践与理论相结合,鼓励同学们打破常见思维框架,在创作形式等方面大胆突破,希望为学生理清当代艺术生存的环境和条件。
Chelsea的各种理论讲座非常有特色,它区别于传统的导师授课,而是通过带学生参加ICA和理论论坛的形式展开。通过这样的过程,学生能够认识来自人类学、科学、工艺、政治、哲学方面的演讲者。虽然这些演讲者并不是视觉艺术领域的专业人士,但他们的很多研究主题都可以和艺术联系起来。毕竟艺术工作者的思维宽度和意识形态和动手实践一样重要。
坎伯韦尔艺术学院
Camberbwell College of Arts
坎伯韦尔艺术学院 Camberbwell College of Arts始建于100多年前,具有优良的传统,长期以来被认为是英国一流的艺术、设计学院之一。坎伯韦尔艺术学院的创造性首屈一指。在一个友好的、以学生为中心的环境中,优良传统、新的思维方式,以及世界水平的教学,三者有机结合在一起。坎伯韦尔艺术学院位于伦敦南沃克的一个激动人心的艺术社区中心。
Camberbwell虽小,五脏俱全,版画工作室、陶瓷工作室、3D工作室、印刷工作室应用尽有,任何专业的学生都可以使用,且工作室内会有技工辅导学生。本科学生每年都有机会花几个星期的时间去探索本专业以外的艺术与设计的其他领域,选修课程丰富。其教学形式也是多样化的,包括技巧课程、讲座、工作室课程、学者授课、游学等等。
坎伯韦尔艺术学院的纯艺术专业是其优势专业,学院的纯艺术专业有:
/ 专 业 介 绍 /
BA (Hons) Fine Art: Painting
本科油画专业(3年制),学生们会学习一系列关于油画的创作方法和技巧。第一年课程是一个Foudation Year,学校着重强调为学生们配备技术和概念词汇。学校提供工作室、图书馆和技术归纳来辅助学生进行学习。
BA (Hons) Fine Art: Sculpture
雕塑专业的导师都是非常成功的国际执业人员,雕塑的三年课程将会引导学生学习基本的制作技能、完善制作技艺,发展处理不同材料和过程的能力和自信心、个人自发的学习项目的能力。
BA (Hons) Fine Art: Drawing
绘画专业的学生越来越多的在艺术博览会和商业画廊内展览自己的作品,学校教学独具特色,在本科阶段仍旧保留了美术单科科目的学位课程。
学生第一年将会在艺术广泛背景下学习绘画。第二年需要探讨当代背景下关键的批判和实践问题,发展自己的独立实践能力。第三年学生需要对自己的学习认知做毕业作品集。
BA Fine Art: Photography
4年制,课程鼓励以实验和研究为基础的方式学习摄影,探索摄影媒介的边界,运用当前摄影语言。作为坎布威尔四个美术课程之一,摄影提供了独特的美术实践教学方式。课程以灵感为导向,鼓励同学们去探索一系列能最好探索和表达自己灵感的方法。
• 5 •
伦敦大学金史密斯学院
Goldsmiths University of London
Fine Art (BA Hons)
伦敦大学金史密斯学院(Goldsmiths, University of London),于1904年并入伦敦大学,成为其麾下的独立大学学院。学院位于伦敦东南部,靠近市中心,交通发达,公共资源一应俱全,国际学生在读期间也可以住学生宿舍,生活成本低,学习氛围浓厚且丰富。学院教学专攻传媒、文化创意与艺术课程,各科系在英国都是首屈一指的。
纯艺术专业本科期间为3年制,研究生2年制。该专业致力于培养学生的创新能力与批判意识,在读期间老师鼓励学生积极参与教学讨论,学生可以使用多种多媒体方式与其他的艺术形式表现自己的想法,使学生拥有独立的、严谨的鉴赏能力,研究生期间,学生会参与非常多的讲座及报告性课程,从实践中学习专业知识。
金史密斯的学术根基是后现代哲学理论 - 质疑宏大叙事(Meta-narrative)、质疑启蒙理性(Enlightenment)以及从启蒙运动以来就一直占据主流文化地位的资本主义话语霸权。换而言之, 金史密斯的氛围较为左翼,主张创新的根本,也同时构成了所谓的“哲学性和思辨性”。
金史密斯学院培养了很多著名的艺术家。
像英国最有名的YBA青年艺术家:达明·赫斯特、特雷西·埃敏(Tracey Emin)、吉莉安·韦英(Gillian Wearing)等等,都是毕业于金史密斯学院。自1990年以来,来自学院的毕业生已经获得了超过30次的透纳奖提名并产生了7位得主(透纳奖是由英国泰特美术馆创立的英国当代视觉艺术大奖,是西方最具争议性的当代艺术奖项之一),而这样的成绩也正迎合了学校一贯的教学风格:要求学生在创作过程中不断创新,不断突破新的艺术领域。
• 6 •
格拉斯哥艺术学院
Glasgow school of art
格拉斯哥艺术学院是苏格兰4所独立艺术学校之一。也被认为是世界上最有声望的艺术研究和设计机构之一,在其悠久的办学史中,格拉斯哥一直旨在培养新颖、创新和成功的艺术家、设计师和建筑师。GSA的教学和研究质量、其在格拉斯哥与苏格兰以至更广范围内的创造性群体和产业中所发挥的作用,吸引了众多崭露头角的艺术家、设计师和建筑师汇聚本校,而在校的学生就代表了这一国际化的群体。
/ 专 业 介 绍 /
BA Fine Art
纯艺术学士是一个为期四年的全日制学位课程,学生被招募到三个专业部门(摄影、绘画和版画、雕塑和环境艺术)之一。
纯艺术课程采用多种学习和教学方法,并根据学生的感知需求进行调整。主要的授课方式有讲座、研讨会、艺术家演讲、小组讨论、辅导课、进度回顾、项目制作、小组写作,研讨会,学生展览,实地考察,独立学习,完成性和总结评估。除此之外,学校还为学生提供机会,让他们在三年级时参加各合作院校的实习和交流。所有学生都会在批判性探究讨论上进行一个学习计划。
除了一年级入学申请外,本校亦欢迎符合资格的申请人申请二年级及三年级入学。
Painting & Printmaking
绘画和版画是美术学院最大的专业院系,旨在为学生提供所需的技能和专业知识,以发挥他们的创作潜能,以在视觉艺术或其他选择的专业领域发展。每一年的安排都会建立在过往学习的基础上。所以学生在结业前,毋须掌握本学科的理论及实践知识,然后才可发展个人进修方向及自修课程。导师会帮助学生掌握成为职业艺术家所需的理论和实践技能,所有学生都会接触到来自导师和来访艺术家的各种艺术思想。
Fine Art Photography
本专业成立于1982年,是欧洲第一个授予美术摄影学士(荣誉)学位的专业,培养了很多成功的毕业生,其中许多人都是该领域的领军人物。
Sculpture and Environmental Art
本专业提供了两个方向,每个方向都有自己独立的重点。在20世纪之前,GSA就开始教授雕塑课程,而环境艺术则是20世纪80年代中期建立起来的。
Sculpture
本专业的空间和材料实践语言基于建筑、铸造和制造,并延伸到更多基于时间的艺术实践,如视频、表演和装置。本课程希望承认并拥抱艺术的宽度,积极鼓励学生培养独立和批判思维,以便掌握适用于日渐扩大的雕塑领域的概念和技术。
课程的核心目标是发展对雕塑的实践和哲学的核心理解; 通过材料和步骤培养实践技能调解思想的能力;培养批判和讨论雕塑艺术的能力和信心,无论是过去的还是当代的。这需要通过一整合理论和过程的研究项目来实现的,将关于雕塑实践的经验从其历史的开端带到当前。
Environmental Art
学生需要培养关于绘画、铸造、木材和金属加工、摄影、视频、计算机和声音方面的技能和理解。对于最广义的公共艺术的历史、理论和专业实践的讨论会和讲座是该专业的一个组成部分。学生会将他们的活动重点放在概念和媒介上,并通过对作品所处和被理解的环境的深入理解,发展自我主导的艺术实践。
本专业的核心目标是培养学生对材料/媒体和思想中艺术语言的理解和使用,并根据语境进行艺术创作。学生要形成自信,批判性个人艺术语言,以回应当代艺术实践。
Postgraduate
MLitt Fine Art Practice
纯艺术实践
MLitt Fine Art Practice是为期一年的研究生课程,
包括以下六个专业方向:
摄影和动态影像
绘画
油画
印刷媒体
雕塑
表演
该课程以工作室为基础,以实践为中心,旨在为学生提供机会,在研究生阶段深入学习特定学科的美术实践。申请该项目的学生需提前从六个专业方向中选择一个进行学习。学生将以美术学院基础,并得到来自工作人员的帮助亓。各方向授课的导师都是这一特定专业领域的专家和实践者,确保学生通过他们的专长参与到与他们个人学习相关的对话中。
MLitt Fine Art Practice的学生处于各自的专业方向(在工作室,在辅导课和小组讨论中,以及特定的重点讲座和研讨会中)和统一教学课程之间——尤其是在涉及一般性概念和哲学问题的座谈和演讲中。本专业会努力确保参加本课程的学生能够充分投身于他们所选择的实践领域,同时通过提供一系列跨学科的机会来促进他们的学习,并以进行批判性思考和个人发展。
/ 申 请 条 件 /
●语言要求
本科:雅思6,每部分5以上
研究生:雅思6,每部分不少于5.5
●申请材料
本科:个人陈述、两封推荐信(老师或专业人士均可);官方的成绩单,毕业证书(正式翻译成英文)和英语语言证书副本,不要寄原件、一份作品集
研究生:大学毕业证书及学位证书复印件一份、个人简历、个人陈述,表现你对艺术的个人看法。
●本科作品集要求
绘画作品15-200幅,使用40cm*50cm大小纸张。
●研究生作品集要求
作品可以采用2D或3D技术,要能够反映自己的艺术见解、兴趣、思维;作品可以采用任何的媒介形式,可以是素描,可以是班级项目的成果,也可以是个人主导的作品;
作品集需要注意:
①作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交(需要支付$10);
②也可以选择CD/DVD,印刷的方式递交;每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟,图片采用JPG格式,每件作品不超过3MB,勿将画作放到PPT/Keynote;视频作品采用Quicktime/mpg格式;
③附一张作品清单,写明相应作品使用的媒介、完成日期;CD/DVD和印刷品背面,写明学生姓名和地址。
• 7 •
爱丁堡艺术学院
Edinburgh College of Art - The University of Edinburgh
/ 专 业 介 绍 /
Intermedia - BA (Hons)
英国唯一的Intermedia本科学位课程,明确关注当代艺术中流行的媒介,并研究各媒介之间的艺术实践。
本专业鼓励学生从最广泛的意义上思考当代艺术实践,并实践作为艺术家工作和生存的许多方法。本专业提供了一个合适的学习和教学环境,鼓励学生找到适合的形式、平台、受众。
学生可以广泛地选择许多不同的领域进行工作,可能包括声音、物体制作、装置、表演、视频、杂志和出版物。无论是在学生还是在的教学人员中,艺术创作的方法都存在着巨大的
Painting - BA (Hons)
本专业以工作室为中心,包括一系列历史悠久的教学方法,概念和环境,鼓励学生通过绘画语言来识别、反思和发展他们个人的视觉和智力词汇。
个人能力的培养和发展是优先事项。每个学生都有自己的工作室空间,也可以在校内或校外自由使用。学生们会有一个专门的工作室导师,但也会与该专业和整个艺术学院的其他工作人员一起工作,他们都是实践艺术家。
一对一和小组辅导是课程的重要组成部分,定期的研讨会和批评鼓励学生讨论并向同学、导师和不同的外部机构介绍他们目前的工作。
学生们要开始通过自己的兴趣来诠释课程,进而发展和完善自己的学习计划,最终形成独立自主的实践。
Sculpture - BA (Hons)
本专业的目标是为的学生提供一个支持性的学习环境,以开拓创意视野和基础技能。虽然雕塑的历史可以追溯到7万年前,但它也一直处于当代艺术变化的最前沿。本专业希望能接受这一文化遗产,并牢牢地盯住未来。
学习计划允许学生通过在专门建造工作室进行实践经验来积累技能,同时,娴熟掌握与形式、空间和存在相关的视觉语言。本专业希望为学生提供广泛的创作和思考策略,以对自己想成为什么样的艺术家/雕塑家做出明智的决定。
批判性讨论是教学计划的核心,学生除了将得到的宝贵的一对一教学外,还有每周的项目空间和其他活动,让各年级学生参与到更广泛的关于当代艺术实践的制作和思考的辩论中。
MA (Hons) Fine Art
MA (Hons) Fine Art是一个五年制学位,与许多美术学位不同,它在艺术史研究和基于工作室的艺术实践之间有平等的分配。在最初的两年里,你要学习艺术和艺术史的核心课程,同时还要选择ECA或其他艺术、人文和社会科学学院的课程。在艺术史方面,本专业有全球艺术专家,包括中国和伊斯兰世界。你同时学习意大利文艺复兴,印象派和当代艺术。在实践方面,你将在第一年体验艺术实践及其扩展领域,并在第二年分配一个工作室导师,其工作室实践会与你的兴趣相关。在第三和第四学年,你将从艺术史的一系列专业主题中选择,并发展一个更独立的方法来实践你的艺术工作室。在你的最后一年,你将写一篇10000字的论文,你将自己选择的一个研究课题,并为毕业展创作一个艺术作品。
• 8 •
利兹大学
The University of Leeds
利兹大学(The University of Leeds),世界百强名校,英国老牌名校,英国常春藤联盟罗素大学集团创始成员,英国著名的六所“红砖大学”之一,世界大学联盟成员,白玫瑰大学联盟成员,N8大学联盟成员,英国12所精英大学之一。
学校位于英国第二大金融城市利兹市中心,其纯艺术专业在国际上非常出名,培养了很多艺术学家,前往利兹大学攻读纯艺术专业是一个不错的选择。
利兹大学的纯艺术专业本科学制为3年,研究生学制为1年。纯艺术要学习的东西很广,例如摄影、电影制作等都是要涉及的,所以校方一方面希望同学们多学点知识,另一方面又鼓励学生尽快找到自己感兴趣的方向,然后专项发展。大一过后就有很多同学的作品在博物馆、画廊等地方展览。纯艺术专业的学生就业很广,画家、摄影家、作者,各行各业的都有他们的身影。
/ 申 请 条 件 /
●语言要求
本科:雅思总分6.0,单项均不低于5.5。
研究生:雅思总分6.5,单项均不低于6.0。
●申请材料
本科:成绩单、在读证明/毕业证明、护照扫描件、个人陈述、2封推荐信、个人简历、资金证明、作品集
研究生:成绩单、在读证明/毕业证明、护照扫描件、个人陈述、2封推荐信、个人简历、研究计划、资金证明、作品集
●本科作品集要求
①12张数码照片
②电子链接或pdf格式文件夹。
③文件夹将证明每个项目的研究,设计构思和最终的个人陈述。
④如果包含任何团队工作,申请人必须清楚地表述,说明个人在项目中的角色是什么。
●研究生作品集要求
①研究生申请者需要提交一份研究申请书(大约1000字)
②作品集包含15张图片,都为最近制作的作品。
电子链接或pdf格式文件夹。
③文件夹将证明每个项目的研究,设计构思和最终的个人陈述。
④如果包含任何团队工作,申请人必须清楚地表述,说明个人在项目中的角色是什么。
Comentarios